有人看懂电影《时时刻刻》讲的到底是什么意思吗？
剧情:
这是三个女人的故事，虽然处于不同的时空，却都渴求更有意义的生活。除了各自的恐惧与渴望，把她们联系起来的还有这个名字：戴罗薇夫人。
弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼)，住在1920年代的伦敦郊区布鲁姆斯伯利，开始写她生前最后一部小说《戴罗薇夫人》(Mrs. Dalloway)，被写作的天才燃烧的同时，游走在疯狂的边缘。在这天，她发现自己 *** 了，几乎被沮丧击溃。
提供一个很好的影评:
“死亡就是反抗。死亡就是一种与人交流的努力，因为人们感觉要到达中心是不可能的，这中心神奇地腔早躲着他们；亲近的分离了，狂喜消退了，只剩下孤单的一个人。死亡之中有拥抱。”
——《达洛维太太》
宁静降临到这个午后。
这可以是任意季节的一个午后，属于任意一个人的午后，可以是弗吉尼亚•伍尔夫的，也可以是布朗太太的，或者是克拉丽莎的。三个不同的女人，同样都被潮水吞没，穿过明晃晃的阳光，是无尽的黑暗与绝望。
花园中。那只鸟蜷缩在草地上，双翅合拢，紧贴身体。它似乎想化成一粒石子，以沉默面对这个破败的世界。它的一只眼睛还微睁着，闪着黑色的光彩，灰色的双脚已蜷起，像是又回到了它生命原始的卵壳中。阳光洒在它的身上……嗯……要再放上一朵玫瑰，我们总是希望美丽的生命能够不断地繁衍，那么美的玫瑰才不会消亡。死亡在这一刻，像山泉一样甘甜，清泠。谁都没有说话。谁都想亲吻死亡的面颊，像亲吻镜子里的自己。
每个女人都是一只鸟。
当面对心爱的人。她会激动的浑身发抖，每说出一句话就像印在情人唇上的一个吻（这是多么美妙的事情呀），身体轻盈地可以飞翔。此时的微笑是她们幸福的炫耀。当推开厅堂的门时，她会觉得：“如果裤乎现在死去，现在就是最幸福。”（《奥赛罗》第二幕第一场）此时的死亡只不过是她可爱的唇边呼出的空气，带着甜蜜的味道。生命的终结者从未像这一刻这样收起它锋利的镰刀，像只渴求温存的小猫，发出“呼噜噜”的讨好声。
“时时刻刻”中的女人都拥有自己美好的爱情，有深爱自己的男人，她们也曾欢欣雀跃过。可每样东西都有它的两面性。爱的魔法让人如此幸福的同时，也有它可怕的毁灭性。弗吉尼亚在《达洛维太太》中就写道“爱情也有毁灭性，一切美好的东西，一切真实的东西都会消亡。”
在电影中我没有听到克拉丽莎内心的独白，只看到了梅里尔•斯特里普忧伤的眼神和那次崩溃的恸哭。哭的时候，她蜷起了身子，如同那只死去的小鸟，想以一种安全的方式求得安慰。当你越爱一个人，就越怕失去他（她）。那时，注定将要面对的失去使我们对死亡有了深深的恐惧感。
在小说中，克拉丽莎感叹道：“这个世界上爱太少了。”这话比在电影中看到她的眼泪更让我动容。爱是那么的容易消逝——在吵闹中，摩擦中，矛盾中。当女人不爱一个人，却不能够忘记他，于是他的影像不断盘旋在她的脑海，她批判着他，她从未如此公正的、客观的评论着谁，甚至连他剔牙齿的样子都让我们厌恶。这是女人遗忘的方式——让自己讨厌他。这时她说的讨厌就是讨厌，没有任何妥协的意味。如果，她无论如何也忘记不掉了，那就一定还爱着他。
女人的细腻与敏感是男人永远无法理解的。像布朗太太那样我们看来很幸福的女人却因为一本书而想到自杀，更是许多人无法想象的。我想这是她羽毛上自由的光辉被阳光唤醒的作用吧。家庭是每个女人的牢笼——幸福的牢笼，她只是想冲破这个牢笼，寻找自己的世界，获得属于胡圆悉自己的自由，即使要用死亡来交换。克拉丽莎需要毁灭了的爱情，需要站在黑夜那遭风雨侵蚀的大街，没有人会打探她的下落；布朗太太渴望死亡，这在她看来不过是个可爱的想法，并不让人感到可怕。当她抛下了自己的孩子，进入那个旅馆——一个无所谓生死的空间，死亡就不再奇怪了，仿佛像清晨的冰原或者沙漠般自然。她觉得自己可以在那一刻终于可以抛弃这个破碎的世界了，不管家庭责任什么的。在那一刻，她终于扑闪着翅膀飞上了天空，虽然只是一小会儿，但是那自由的快乐仍是无法形容的。
电影中展现的那种悲伤是绝望的，是一种刺骨的痛，让女人可以落下眼泪的那一种。然而在《达洛维太太》里，悲伤被弗吉尼亚赋予了不同的风景。我从未见过如此细腻和非同寻常的描写，似乎每一阵风都诉说着心情，每一次衣襟的摆动就是一次思绪波动。在她的世界里，有一种让人很痛却宣泄不出来的悲伤，那是一种憋闷、压抑的绞痛，那样的悲伤只能被困在风中，撞击、摇曳、 *** 着。只有读者自己才可以体会那种整颗心煎熬在地狱的灼伤。而灵魂的死亡似乎不过是结束这种伤害的唯一的美丽的方式。
“可怕！可怕！”在阅读的时候让人真的想大声的喊出这样的话来。我总要小心地提防不要被那片没有边际的深海所吞噬。在这里，瞬间的心情、即逝的情感、短暂的触动、游离的思绪，像人体中绵延不绝的血液，循环往复。
书中的达洛维太太像是一只躲在树叶背面的小鸟，受不到任何保护，而四周是冷漠的世界，有无数在黑暗中奔逃的影子，树枝折断的声音都能惊吓到她。我想，她是有些神经质的，她过得并不幸福，我能看到她的恐惧，她对死亡的惧怕。她知道自己很年轻，与此同时又不可言状的衰老。
说到衰老，这让我不禁想到了玛格丽特•杜拉斯的《情人》和电影《一一》。看过《情人》的人，也许会忘记那个女孩的麻花辫，忘记她的旧丝缎裙子，忘记她花朵一样的身体，忘记她绝望的眼神渐渐黯然破败，但一定不会忘记她用凋零的花瓣般嘴唇说她觉得自己已经老了。那是我第一次听到一个女孩说出这样的话。当时，觉得很震撼，但是不明白她为什么有那种感觉，只是隐隐感到那种疼痛。后来，看到《一一》中的那个小男孩，在电影的最后也说他觉得自己已经老了。虽然不是第一次听到了，还是觉得很真实，很苍凉。再有就是这一次达洛维太太说的了。渐渐的，明白了他们为什么都还那么年轻的时候就说自己老了。衰老的人不在乎年龄的大小，而在于心能承受的生命限度。
每个人也许是从一出生就在衰老了，如果说花开就是为了凋谢，那么出生就是为了死亡，而衰老就是死亡的前奏。只是当我们年轻时，死亡似乎离我们很远，人们无法顾虑那么久远的事情，只是每天不停地为目标奋斗着，也许是考大学，也许是找工作，太多的烦恼让我们意识不到自己的衰老。但当我们达到一个饱和的限度时，当我们的生命再也不能承受这个世界时，我们会感到从未有过的孤独。
华滋华斯说过：“当心灵被匆忙的世界占据，感到厌倦，失去乐趣，孤独的感觉，多么浓郁。”当我们被生活压得喘不过气来，当我们脱离了轨道，当我们饱经了磨难，我们开始排斥这个世界，开始质疑，忽然我们会发现自己已经老了。
米兰•昆德拉在他的著作《慢》中写道：“……伏在摩托车龙头上的人，心思只能集中在当前飞驰的那一秒钟；他抓住的是跟过去与未来都断开的瞬间；他置身于时间外；换句话说，他处在出神的状态；人进入这种状态就忘了年纪，忘了老婆，忘了孩子，忘了忧愁，因此什么都不怕；因为未来是害怕的根源，谁不怕未来，谁就天不怕地不怕。
速度是出神的形式……跑步的人跟摩托车手相反，身上总有自己的存在，总是不得不想到脚上的水泡与喘气；当他跑步时，他感到自己的体重、年纪，就比任何时候都意识到自身与岁月。”
我觉得，用这段话来解释人的衰老也是很恰当的。那些物质的追求让人们坐上了云霄飞车， *** 与尖叫让我们看不到所处的世界，看不到自己的衰老与孤独。当我们遇到阻碍或是走累了，停下脚步才惊觉自己的衰老。
达洛维太太曾在爱人离开的时候哀伤的说，“他已经离开了我，我将永远孤独。”她怕的不是失掉那份爱情，而是要一个人孤独的面对这世界。孤独让人像是处在跑步的状态中，那种人很容易看到未来。当人看到死亡的威胁，他就老了。
常常，我们越是感知到死亡的步伐，我们就越热爱自己的生命，于是就更怕失去它。可是，我们这样的生活到底有什么样的意义呢？我们总是年复一年地在学习英语；我们的欲望永远得不到满足；体重总是限制我们的饮食；我们憎恨背叛，却背叛了自己，努力讨别人喜欢；对我们的谣言永远比对赞美传得要快，就像瘟疫的肆虐无法控制；对于生活，我们永远不能控制；刚过完一小时，另一小时就又来了；星期一，星期二，星期三，星期四……什么时候才能厌倦？要过多久才能质疑？时间撕裂着她的外壳，把生活倾泻到我们身上。她把我们分裂成很多份，取走一些无关痛痒或是珍贵的记忆，留下了残缺的我们在大海的潮汐里盘旋。死亡，总是那么令人难以相信事实，让人难以相信我们终有一天会消亡，消亡在这曾让我们如此热爱的分分秒秒中——尘归尘，土归土。
关于自杀。达洛维太太说她有一次把一先令硬币扔进蛇形湖里，以后再没有抛弃过别的东西。但是那些人却抛弃了自己的生命。有时人们抛弃生命，不是因为绝望，更像是一种反抗孤独的拥抱。“死亡就是反抗。死亡就是一种与人交流的努力，因为人们感觉要到达中心是不可能的，这中心神奇地躲着他们；亲近的分离了，狂喜消退了，只剩下孤单的一个人。死亡之中有拥抱。”
在电影中，理查德的死亡是安详的，平静的，孤独的，选择放弃的人都是孤独的。
理查德只是静静的坐在窗台上，温柔地跟克拉丽莎说：
“十九岁时我爱上了路易斯，同时也爱上了你”
“我爱你。这话听起来很老套吧？”
“世界上没有谁比你和我在一起更幸福的了。”
他的神态很镇定、安详，只是朝窗外挪了挪，就轻轻滑离了窗台，摔了下去。像一片树叶从枝头飘落一样。
我想谁都不能说理查德不够勇敢地面对生活，在过去的十几年里，他勇敢地去创作，更重要的是他勇敢地去爱，且违反常理，以特殊的方式去爱。他除了克拉丽莎还爱上了一个人，碰巧那个人是个男人。不论身处哪个年代，这种爱都如此勇敢与执着，令人感动。
“无需再怕骄阳酷暑，也不畏惧肆虐寒冬。”他的勇敢真的如同这句话所说的一样。
但是，从他染上病的那一刻起，理查德忽然发现自己已经烦透了面对这世界，时间对他来说变成了难以打发的东西，像一朵巨大的花一样不停啃食着他。他并不想用死亡寻求同情，只是想创造一种活生生的、足以令人惊奇的东西，使它就像一个人一生中的一个早晨。最普通的早上——窗外有美好的景致，人们还穿着睡衣，睡眼惺忪。
人们呕心沥血创作小说、续写诗篇、拼命工作、养家糊口，怀着满腔热血与对生命的热爱，但是所有的这些都无法改变这个世界。一部分人迫不及待地选择自杀，更多的人等待着病魔夺走生命，或者等待生命缓缓地消失在时间的长河中。生活中已知的和未知的艰难让我们如勇士一样，不停地同时间争夺着一小时又一个小时，一天又一天。即使这世界布满了黑暗与恐惧，我们依然深爱着它，就像深爱自己的生命，但这并不代表我们不会有厌倦的那一天。我们的降生就像是对生命许下的誓言：要永远爱着这生命。可是，永远到底是什么呢？我们可以一直爱着这生命直到生命的尽头，却无法做到永远。我们可以一边说着“我爱你，却无法与你相守到永远”一边放弃这挚爱。弗吉尼亚在片尾的画外音中道出了影片的主旨：“要直面人生，懂得人生是什么，热爱人生，不管它是什么。最终要了解它。然后才能放弃。”我们只有在体会过、拥有过、感悟过后才能放弃，才能坦然地面对死亡。
最后，让我们再回到电影中。三个故事的共同点除了同一本《达洛维太太》之外，其实，还有一个，就是三个女人都有同性恋倾向。弗吉尼亚和她的姐姐；劳拉和她的朋友；克拉丽莎和她的同居女友。
有着这样的设计，没有什么刻意的雕琢，也不做作，更不会让人心生什么龌龊杂念，反而是一种质朴的美丽。
其实，女性对女性的感情是纯洁的、彻底地无私，与对男人是不同的。面对男人，尤其是自己喜欢的男人，女人通常都只会在意自己的外表够不够漂亮，会为裙子破了一个洞而脸红，为说话的不得体而懊恼。男女之间的关系更多的是动物间的那种原始的性吸引。可面对同性，女人会放肆地笑，大声地说话，更多地触及到自己的内心，思考话语的含义。当女人对女人产生爱情，是的，我可以说这就是爱情，这感情大都是甜美的，是出于一种保护欲的。如果，不考虑传宗接代的问题，女人没有男人，相互依靠，也可以很幸福的生活。就像“自梳”中的两个女人，虽然她们最后没有在一起，但那份感情却是乱世中的一缕纯洁。
有人认为电影隐喻了“无论时间和空间的变化，女人都是忧郁、脆弱而神经质的，她越是力图改变这一切，就会陷得越深……”。可我不是这样认为的，凡是看过《达洛维太太》的人更不会这样扭曲女性的美好。影片中三个出色的女演员几乎是出于本能的，展现出了女人脆弱而坚强的那迷人的一面。不论是最后沉入河底的弗吉尼亚，还是自杀未遂的劳拉，亦或是失去爱人的克拉丽莎，她们都深爱着这个世界，极力想获得属于自己的自由，不论她们选择了怎样错误或是正确的方法，她们都不断争取，就算陷入绝望，沉入水底，她们仍勇敢的追寻着，不在乎世俗的嘲笑或是不理解。
宁静降临到这个午后。我静静地坐在阳光里，望着天空暗哑、混沌的蓝色。记忆中的海浪向我袭来，浪花翻卷着没过我的膝盖，我的腰，我的肩……海浪不断跃起，接着又摔向海面，然后再跃起。我渐渐无法呼吸，耳边只有“咕咚咚”的水声在回荡着，狠狠地撞击着我的孤独。我试图在水中睁开双眼，看到了更加阴沉的灰蓝色。恐惧包围着我，海浪不断在我头顶发出叹息声，每次它们摔落下来跌碎时，那哀鸣就刺进了我的心。我想挣扎，冰冷融化了我的力气。在时间的流逝中我渐渐失去了重量，大海承受着我的体重，我的忧伤。我全部的意识就是听到整个世界对我喊着“结束了……结束了”。海浪声离我越来越远，可海鸥的叫声在很远的地方却依然清晰，它们翅膀在拍打前会有轻微的颤动，在很远的地方颤动，颤动。
宁静降临在这个午后。我同三个美丽的女人一起邂逅了达洛维太太，享受着与她共同度过的时光。
有关电影：
2002年的这部描写女人情感的电影，在不同的时代和环境下审视了三个女人都怀着对自由的渴望与恐惧，挣扎与追逐的故事。1920年的伍尔夫，在燃烧着才华，创作《达洛维太太》的时候，也走在崩溃的边缘；生活在二战末期的家庭主妇，正怀着她的第二个孩子，读了伍尔夫的小说后萌生了自杀的念头；1990年的克拉丽莎与伍尔夫小说中的主角的名字一样，她的朋友身患重病，这样的悲痛让她难以承受。这三位女性被《达洛维太太》这部小说紧紧联系在一起。
“时时刻刻”这部电影的结构被很多人津津乐道，电影讲述了三个女人的故事，这些故事靠导演巧妙的剪接联系在一起。在这些过度段落起到连接作用的可能是一本书，也可能是似曾相识的风景，但是让这些过度看起来自然、不留痕迹的则是三位主角情感的延续，这也是这部电影运用这种手法高过一些其他同类电影的地方。在法国版“谜情公寓”中，类似的过渡可能表达的是情感的对立，也赋予这种过度手法奇妙的效果。毕竟，电影中种种剪切、配乐技巧，各种精巧设计的结构都是为了人物情感的表现服务的，而不能本末倒置。“致命魔术”就是个糟糕的例子，克里斯多夫•诺兰沉浸在两位男主角互相残害的 *** 中，不断重复的手法，不但让效果单调乏味，也突出了两个主角内心的空洞、充满罪恶的一面。与其这样，不如像同样是与魔术有关的“魔术师”那样，老老实实的讲故事，在细节上下功夫。类似失败的例子还有“红色小提琴”，穿梭于历史之中的那把小提琴，演奏的不过是一些虚假到让人难以理解的情感，而非像“时时刻刻”这般真挚感人。归根结底，一个电影是否能触动人心，还是看他所描述的情感是否能打动人心，技术结构不过是传达情感的手段。
转载请注明作者：九尾黑猫
劳拉·布朗(朱丽安·摩尔)，一个生活在二战末期的洛杉矶的家庭主妇，正在阅读《戴罗薇夫人》，这本书使她的生活发生了重大变化。那天她正在准备她丈夫的生日派对，肚子里有他们的第二个孩子，她却和弗吉妮娅笔下的戴罗薇夫人一样，萌生了自杀的愿望。
克拉丽萨·沃甘(梅丽尔·斯特里普)，现代版的戴罗薇夫人，居住在1990年的纽约格林威治村，她深爱她的朋友理查德，一个才华横溢，却因艾滋病而濒死的诗人。理查德给她起的外号也是戴罗薇夫人，因为她和戴罗薇夫人的名字一样，都是克拉丽萨。
她们的故事交织到了一起，在每个时空，女人都被压抑，但更多的是抗争和自由的表达。
*** 圈有哪些高学历的明星？
在当今 社会 ，学历真的非常重要。只要是有条件，都会选择继续往上考，拿一个更高的文凭。其实不仅仅是普通人， *** 圈里边也有很多高学历的明星，而且可能是你根本想不到的人。
说起学历这个词，很多人马上就想起了撒贝宁，除了他的主持之外，相信很多人都知道他被保送清华的事情，距离高考三个月，撒贝宁被保送到了清华大学，之后大四又被学校保送了研究生，真的是太优秀了。
一提起林志玲大家都会想起她温柔又嗲嗲的娃娃音，再不然就会想起她完美的身材。模特出身的她进入演艺圈之后，拍摄了《赤壁》《刺陵》等电影，虽然长相出众，但因为演戏并不好，林志玲一直被大家吐槽成花瓶。可说真的，她是一个当之无愧的学霸，高中的她时候的她就在多伦多的私立女子教会学校读书，大学直接去了多伦多大学，毕业后更是取得了多伦多美术史和经济学的双学位。
你以为李健只会唱歌，那你就错了。看起来温温柔柔的他其实是一个名副其实的理工男。他毕业于清华大学，对于中国的学子来说，清华大学已然是一个很高的殿堂了。大学的时候李健读的是电子工程系！其实在高中的时候，李健为了获得高考加分，参加了清华大学的文艺冬令营，一举拿下第一名，也成功获得了五十分的加分，最后成功报送清华。
情歌天后莫文蔚的学历也是很高，书香世家出生的她从小就耳濡目染，非常热爱学习，一度被评为香港最杰出的学生，也因此获得了奖学金到意大利读高中，之后更是去了英国伦敦大学皇家霍洛威学院。不仅如此，她还精通英语、法语、意大利语等多门语言，实力真的非常不凡。
作为国内知名的主持人，杨澜其实真的很有实力，她创建了阳光卫视，同时也有自己的珠宝品牌，无论在商人和主持领域，她都非常优秀。杨澜毕业于北京外国语大学英语系，在事业最巅峰的时期，她选择了去哥伦比亚大学主修国际传媒，之后更是顺利拿下哥伦比亚大学国际事务学色硕士学位。
《武林外传》中的秀才喻恩泰，在现实生活中真的是一名秀才了。喻恩泰本科就读于上海戏剧学院电视编辑专业，那个时候的他就年年拿奖学金。在学校考研究生，喻恩泰更是居学院首榜，英语和专业课都是第一名。之后他获得了牛津大学的全额奖学金，去牛津学习莎士比亚戏剧，拍戏爆红之后的的他一下子推掉了十几部戏，选择 *** 戏剧学院，拿下了表演和导演艺术的双博士学位。也算是内地 *** 圈里学历最高的一个明星了。
说真的他们真的一个比一个厉害，不仅学历高，而且颜值也是数一数二顷棚逗的。其实， *** 圈里边像他们这样的明星还是有很多的。不过这些成就都是他们凭借着自己的努力才得到的，我们只看到了他们的成果，但是他们为此付出的汗水我们无法得知，不过这些确实是很优秀，也非常值得大家喜欢！
许多人认为， *** 圈的明星都是一些有颜值，演技，却没有什么学历的人。其实不然， *** 圈里还是有很多高学历的学霸的。下面，就跟我一起来了解了解 *** 圈里有哪些高学历的明星：
1、何炅：他几乎承包了大本营中所有出彩镜头，温和又有趣的主持风格深受年轻人的喜爱。不仅如此，何老师还是北京外国语大学的阿拉伯语老师，而且在学生时期就是优秀的班级干部和学生代表，在工作方面相当出色。
2、莫文蔚：她被称为全球最有语言天赋的女明星。在英国伦敦大学攻读了意大利文，掌握多门外语和多种乐器，成为演艺圈中不可多得的人才。而且值得一提的是，伦敦大学是雀卖一所誉满全球的世界顶尖名校。2014年QS世界大学排名中，伦敦大学并列世界第4位，全英并列第三。
3、李治廷：18岁时就考上了英国的顶尖名校--帝国理工学院。帝国理工学院是伦敦大学的独立学院，位于伦敦南肯辛顿，学术机构密集区域。在学术和财政上均享有一定的自主权，专精于科学技术和医学，与麻省理工齐名，研究水平被公认为英国大学前三甲。
4、林志玲：林美女毕业于多伦多大学，主休的是西洋美术史和经济学，并最终获得双学位。就了解，曾有人质疑林志玲学位 *** ，但她亮出毕业证驳斥了流言。
5、刘若英：自小学三年级就开始学钢琴的她，求学过程一直未和音乐脱离关系。从私立光仁中学音乐班毕业后，她赴美国加州州立大学攻读音乐学系，修习声乐和钢琴演奏，并取得古典音乐的学士学位。
6、王力宏：他们全家人和胡都是学霸，他的奶奶是清华大学经济系毕业，爸爸是台大的，妈妈是台政大的，哥哥是耶鲁大学学士、芝加哥大学的硕士和博士！而王力宏自己则在美国顶级学校的威廉姆斯音乐学院拿到学士学位，后来在伯克利音乐学院拿到硕士，现在又在这两所学校获得荣誉博士头衔！从而成为了音乐界颜值最高+学历最高的人。并且他的太太是哥伦比亚大学的硕士。
由此可见，连明星们都在努力的学习，使自己获得更高的学历，来不断的完善自己。而作为普通人的我们就更应该努力学习。不能让自己落在别人的后面。要永争第一！
各位看官，我是探长。
说到 *** 圈的，清华北大高材生，不得不提到这几位，其中还有一个大逗比。
1.李思思
李思思不仅长相甜美，还是一位女学霸，毕业于北京大学新闻与传播学院。在大一的时候，以学生身份参加了央视三套《挑战主持人》，并是史上成功守擂八期的女擂主，并连续主持过5次《春节联欢晚会》。
2.撒贝宁
对于撒贝宁很多人都知道他是北京大学的高材生，而且是保送的，这也是他在节目中经常吹嘘的，撒贝宁担当过《今日说法》、《春节联欢晚会》的主持人。撒贝宁给人的印象一直是严肃的。然而他骨子里却是一个逗比的本质。简直是主持届一股龙卷风
3.高晓松
作为一名才子的高晓松，考入清华大学电子工程系后，不久，直接退学进入了北京电影学院导演系研究生预备班学习，不得不让人感叹，果然是有才任性啊。对于高晓松记忆是胡子拉碴外表下的那双大白腿。
4.李健
李健和撒贝宁的保送不一样，他是因为参加了清华大学面向全国文艺爱好者举办的冬令营，在活动中以一首《说句心里话》获得了全国第一名，为高考加了50分，最终被保送进入清华大学电子工程系清华。
如今的 *** 圈可以说是百花齐放，老中青三代明星各有千秋。说到 *** 圈，很多人都有很大的误解，就是明星仅仅考颜值高，演技不错就可以走红，很多人不知道的是，实际上 *** 圈也有一些“学霸”级别的明星，他们除了在各自领域出类拔萃，更在学业上十分出众，今天就让我们一起看看 *** 圈那些高学历的明星们吧。
刘德华
要说学历，我们先来说说刘德华吧，刘德华在圈内圈外都是人品人气俱佳的优质偶像，红了这么多年也丝毫不减人气，靠的就是谦逊低调的性格和不断求知的心理，而刘德华更是一边工作一边学习，获得了香港树仁大学获颁授荣誉博士学位！这样的实力不得不让人称赞！
林志玲
林志玲作为台湾名模，这些年也人气超高，而志玲姐姐除了长相甜美，学历也是十分的好，毕业于多伦多大学的她可是获得了西洋美术史和经济学双学位！当真是美貌与智慧并存啊！
王力宏
王力宏在音乐上可以说是鬼才，而在音乐上除了天赋，更重要的是他自身的努力！要知道搞音乐的他可不是吃素的，美国伯克利音乐学院毕业，而且还取得了双学位硕士，是一位不折不扣的学霸！
吴彦祖
吴彦祖除了长得帅，演技也是没的说，而吴彦祖也是在国外留学的，不过这位 *** 圈的实力派是毕业于美国俄勒冈大学建筑学系，也难怪这么有气质了，原来吴彦祖的专业是和艺术有关的啊！
孙燕姿
孙燕姿因为结婚如今很少出现在 *** 圈，可是当年被誉为天后的她可是一位不折不扣的实力派歌手，人气也是相当的高，而孙燕姿更是毕业于世界工科大学25强的新加坡南洋理工大学！也是一名学霸！
*** 圈里的高学历明星简直数不胜数，陈奕迅、梁咏琪、莫文蔚等明星都是毕业于世界知名大学。看着自己的爱豆们如此努力优秀，我们是不是也更应该努力向上呢？
说起 *** 圈的明星，给大家的普遍印象就是一群长得好看但没什么文化修养的青年男女，但是有些明星的学历背景说出来还是挺吓人的，他们不仅是知名度很高的演艺明星，更是名副其实的超级学霸。
黄磊作为北京电影学院的老师，不仅拥有表演系硕士的学历，当老师期间还培养出了海青、黄海波这些优秀的演员，要说当年黄磊的走红程度不输如今任何的小鲜肉，演戏、出专辑样样都出类拔萃，《人间四月天》里的大诗人徐志摩被他刻画的入木三分，《橘子红了》中被情所困的荣耀辉，让我们看到了什么是真正的演技派，更不要说那首曾经传遍大街小巷的《我想我是海》。黄磊的高智商与高情商在圈里是出了名的，能取得今天的地位绝对是实至名归。
音乐诗人李健是清华大学的高材生，虽然才华出众，但直到参加《我是歌手》后才大红大紫，他的作品《风吹麦浪》、《传奇》、《贝加尔湖畔》首首都是经典，而他时不时就飚段子的性格也为他圈粉无数，原来高冷的清华男也有这样逗比的一面。
吴彦祖作为众多女性心目中的第一男神，不仅颜值高、演技好，还是美国俄勒冈大学建筑系的高材生，要知道俄勒冈大学的建筑专业是全美排名第一的。从刚一出道，吴彦祖就不走寻常路，他没有按照一般的偶像明星那样靠着出众的外表混吃混喝，而是从一开始就奔着实力派演员的道路一发不可收拾，经过多年的磨练，他终于凭借《新警察故事》里的变态大反派得到了金像奖的认可，相信迟早他会扛起香港电影的大旗，为香港电影的复兴作出贡献。
*** 圈里有很多高学历的女明星，而把翘楚之位给杨澜，相信没有人会反对。杨澜毕业于哥伦比亚大学国际事务专业，当大部分 *** 圈的明星还是中专毕业时，她已经是大学硕士。做主持，搞传媒，她都弄的风生水起，如今身为政协委员，更多的政治和 社会 责任让这位女精英已经将眼光放到了国计民生这个层面。也许过不了多久，在文化部或是外交部部长的职位上会出现她的名字也说不定。
货真价实的学霸——博士们
1.新鲜出炉dr.Zhai
作为白龙冠天男团成员之一的翟天临，上月底刚刚结束了12年的北电求学生涯，恭喜博士毕业啦！老师一句把基本功打扎实，就能做到本科四年不接戏，踏踏实实在学校排练，这也是为什么翟天临能把角色演活的原因吧。《白鹿原》里的白孝文，真的令人印象深刻，期待更多作品~
2.博学隐士吕秀才
《武林外传》里一众主演如今在 *** 圈不说叱咤风云，也算得上风生水起吧，似乎唯独喻恩泰未激起大水花。除了低调，喻恩泰的另一个标签便是高学历。英国牛津大学全额奖学金交换生，第一名考取上海戏剧学院博士生后延读，又转攻中央戏剧学院的博士学位，是中戏表演、导演艺术研究的双学位博士。此外，本科读电视编辑专业，研究生考主持人方向，好一个“狂妄”的学霸。
3.日本军官专业户
《亮剑》中让人恨得牙痒痒的山本一木饰演者陆鹏，是北京师范大学电影学博士。懂功夫会日语的陆鹏，还一度因为演多了日本人角色而被误解，也是对他演技的另一种证明吧。
水木清华的音乐才子们
首推当然是音乐诗人李健啦，保送的清华大学电子工程系。最近在新一季《中国好声音》当导师，超级期待播出！
不知道有多少人还记得因一曲《一生有你》红遍大江南北的水木年华组合，该组合前后的四位成员均来自清华大学！李健是其一，还有卢庚戌、缪杰和陆勇，当然目前组合留下的是卢庚戌和缪杰，但他们也很久没活动了。水木年华真的有好多首好听的校园民谣！
盘点自然不能漏了矮大紧高晓松，高中就读著名的北京四中尖子班，考入清华大学电子工程系，后来退学去了北京电影学院读导演。高晓松一家都是高学历，据说硕士在他们家算文盲，哈哈。
此外麦田音乐创始人，如今的阿里音乐董事长宋柯，也毕业于清华大学。曾是红遍北京高校的创作歌手，如今算是音乐商人吧。
未名湖畔的主持人们
央视主持人中的泥石流——撒贝宁，保送就读北京大学法律系，现为北大法学硕士。这几年一直坚持看他主持的《开讲啦》。
被誉为“美貌与智慧并重”的才女——李思思，毕业于北京大学新闻与传播学院。算是央视年轻女主持里的佼佼者了吧。
央视最美主持之一——涂经纬，本科就读中国传媒大学，研究生获得北京大学艺术硕士学位。以前常看《中国电影报道》，现在好像很久没有她的消息了。
时代抛弃你时，连一声再见都不会说——张泉灵，毕业于北京大学德语语言文学系，现在已经从央视离职做投资去啦。
还有林志玲（加拿大多伦多大学西方美术史和经济学双学位）、王力宏（美国伯利克里音乐学院双学位硕士）、蔡康永（美国加州大学洛杉矶分校双学位硕士）、杨澜（哥伦比亚大学国际事务学硕士）……都是高学历的好同学，不胜枚举，欢迎朋友们评论补充哟~
1.李健
被称为“清华哥哥”的李健，是著名的音乐制作人和歌手，他毕业于 清华大学电子工程系。
李健在2001年与校友卢庚戌组成了“水木年华”组合，“ 水木年华”的名字与清华大学有着很深的渊源，清华大学的特别称谓就是“水木清华”。
2.高晓松
著名音乐人和脱口秀主持人高晓松也曾经是清华大学的学生， 1988年，高晓松考入清华大学电子工程系，但他没有完成清华的学业，而是 退学进入北京电影学院导演系研究生预备班学习。
如今的高晓松也算是全方位纵深发展，写歌、唱歌、拍电影、当导演、出书、创办脱口秀节目，还担任了阿里音乐和 阿里 *** 的高层领导。
3.撒贝宁
撒贝宁毕业于北京大学，是非常优秀的主持人，先后主持过《今日说法》、 《我们有一套》、《出彩中国人》、《开讲啦》、《了不起的挑战》等节目，还曾多次主持央视春晚。
4.李思思
李思思毕业于 北京大学新闻与传播学院，曾经获得过 《挑战主持人》综艺节目主持人全国选拔赛的季军。主持过许多大型综艺节目，并连续多年担任央视春晚的主持人。
5.张鲁一
张鲁一本科毕业于中央戏剧学院导演系，他还是北京大学MFA艺术硕士，是一位相当低调，却非常优秀的演员。代表作有《红色》、《麻雀》、《娘要嫁人》、《乱世书香》、《马上天下》等。
6.金铭
以电视剧《婉君》中的小婉君一角深受观众喜爱的演员金铭，毕业于北京大学国际关系学院。
明星陈妍希的学历比较高。
她好像是毕业于USC（南加利福尼亚大学）， 这个大学不简单， 在全世界排名第50位。她 在USC主修行销、副修美术。 网络上说好几位明星都出自这所大学。
比如我们所熟悉的侯佩岑，还与斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯是校友。
这些还不算什么，最厉害的是她在校时就已经是校花级的人物了，可以这样说，她是一个美貌和智慧并重的女生。
虽然在演艺方面曾被人黑过，但这些并不能影响她的星途。
与国内如今才开始的“普及”高等教育不同，美国大学早已经普及了，大学学历不算高学历。而又与我们对明星的认知相反，国外明星并非只靠脸吃饭的行当（当然脸也重要，但业务实力才是第一位），国外多的是动辄高学历、业务水平又够硬的明星。
我们先来说说好莱坞。
朱迪·福斯特 。当你还沉醉在《沉默的羔羊》里见习特工克拉丽斯机智勇敢的品质和美貌中时，朱迪·福斯特早已拿了两届奥斯卡影后了。她绝非好莱坞花瓶，早在1977年，当时朱迪才15岁，就已靠《出租车司机》提名过奥斯卡更佳女配角；直到1989年，凭借《暴劫梨花》拿下了人生第一座奥斯卡影后的奖杯，那一年，朱迪·福斯特还未满27岁。豆瓣上关于她的介绍非常详尽，总的来说，智商154的朱迪会德语、意大利语、西班牙语、法语，甚至还有日语。高中以年级第一的成绩毕业并考入了世界级名校耶鲁大学，几年后又以文学院更好度的成绩，从耶鲁大学毕业并取得文学硕士学位。由于她的艺术贡献，美国宾夕法尼亚州立大学还授予她荣誉艺术博士学位。
梅丽尔·斯特里普 。如今有着“颁奖季毒瘤”一称的梅姨，是好莱坞著名的学者型演员。她是耶鲁大学文学、戏剧学的双料硕士，同时被哥伦比亚大学授予荣誉文学博士学位。
再说一个让人家比较意外的—— 阿诺·施瓦辛格 。施瓦辛格健硕的体型让我们很难不联想到民间一句俗语“四肢发达，头脑简单”。但实际上施瓦辛格拥有商学和经济学硕士学位。而且2003年11月任美国加州州长，2011年1月3日卸任，任期达7年。试想没点经济和政治头脑，仅凭人气，还真不能胜任美国州长一职。
我们再来说一个国内的，可能现在这个年代的人并不大熟悉——刘青云的妻子 郭蔼明 ，1991年香港 *** 冠军，本人也完全配得起香港 *** 的口号“美貌与智慧并重”。 毕业于美国南加州大学，机械工程学硕士，曾在美国太空总署兼任工程师。
范玮琪，那个唱歌的范范，生了双胞胎孩子的范范，不仅颜值高，学历也是一流的，哈佛社区大学经济系，为了唱歌休学，重新回到 *** 圈。据说范玮琪的弟弟是哈佛毕业生。
林志玲也是高学历，以模特身份出道的林志玲，虽然被冠以“台湾第一名模”称号，但一路走来受过不少非议。因为长得好看，电影中有人觉得是“花瓶”，但她凭借着高情商、高智商，努力在 *** 圈中打拼。林志玲毕业多伦多大学，双主修：西洋美术史和经济学。
王力宏最近献唱电影主题曲，《英雄本色》《无问西东》两部，王力宏出道这么久，不仅容貌没有变，声音还是那么好听，我表示很喜欢。还曾怀疑李治廷是王力宏的表亲。王力宏毕业美国伯克利音乐学院双学位硕士，除了音乐才华之外，他也步入爱情，生了个可爱的女儿。这样的一家很幸福。
李健的《贝尔加湖畔》，写这首歌就是因为去贝加尔湖时被当地的美景所折服，感动。
贝加尔湖在伊尔库茨克市郊，很像李健小时候生活的哈尔滨，在那里他找到了自己的 情感 出处。而且只有70多万人口的小城市，文化生活异常丰富，在小教堂里面有很多表演，小型歌剧、器乐，那里的经济可能不是很发达，但是他们精神生活却丰富的多，他们对文化的推崇是大部分人无法想象的。李健也是高学历，清华大学电子工程系。
美国电影专业艺术名校推荐
不少学生会选择去美国读电影专业，那么美国电影专业的艺术名校有哪些呢？下面和一起来看看吧!欢迎阅读。
美国电影专业艺术名校推荐
1.美国电影学院
美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。事实上这个专业的教育项目建立于1969年，已经培养了大量的专业电影人士。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生，学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师(设置好像中国电影资料馆)。学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟著名的电影公司。
美国电影学院不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。每年该学院还举办电影节，他们认为这有利于促进世界电影艺术和技术的交流与发展。学校著名的校友包括大卫·林奇、达伦·阿罗诺夫斯基等一批杰出的专业电影制作人。
2.南加州大学
该校的影视专业口碑是全美国更好度的，学校资金充足，教学条件一流，知名好莱坞教授讲课。《星球大战》的导演George Lucas、《美丽心灵》的Ron Howard和《阿凡达》的Jon Landau都曾在该校任教。学校研究生的制片高则专业竞争激烈。每年全世界只收25个人培养，申请条件除了GRE以外都要求十分苛刻。
3.加州艺术学院
该校是迪斯尼动画师的发源地，是由迪橘宽斯尼投资成立的，因此许多迪斯尼动画师都是由此校毕业。这里是美国实验动画和独立动画产业中心，动画专业的天堂。著名校友包括导演Tim Burton(《爱丽丝梦游仙境》)、Andrew Stanton(《海洋总动员》)。
4.加州大学洛杉矶分校
戏剧、电影和电视学院加州大学洛杉矶分校的戏剧、电影和电视学院是美国电影艺术专业人才的摇篮。这间大学是一个广泛的文化中心，涵盖了剧场、舞蹈、音乐和两间主题博物馆。与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院，这三所学校毕业的学生几乎构成了整个好莱坞的学院派体系。加州大学洛杉矶分校培养出的众多影视界名人包括，拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉和著名影星詹姆斯·迪恩。
5.艺术中心设计学院
简称ACCD，1930 年成立，位于加州洛杉矶地区的帕萨迪纳，是美国著名的私立设计学校之一，致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。学校和世界很多戚伍棚大型的企业如耐克、环球电影公司、现代、索尼、诺基亚以及奥迪等有着密切的合作，这些企业也是学生学习期间研究和项目制作的主要赞助者，学生有非常便利的条件在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。学校也经常邀请著名的艺术家和专业人士来校讲座并与学生交流。影视专业是该校的王牌专业之一，包括著名的好莱坞导演迈克尔贝(《珍珠港》、《变形金刚》)，扎克斯内德(《斯巴达300》、《僵尸的黎明》)等人都是该校校友。
6.耶鲁大学戏剧学院
耶鲁大学戏剧学院的前身是耶鲁戏剧协会，创立于1900年，是美国第二个大学戏剧团体。1955年，戏剧系被常青藤联盟提为独立专业学院。学生必须持有大学学位证，并以突出成绩完成大学3年的所有课程才可以申请硕士学位。学院还设立艺术博士学位。耶鲁戏剧联盟每年扶持学生制作超过20个自导自演的作品，主要由每个住宿学院的Sudler基金提供支持，为每一出戏剧提供达1000美金的经费。好莱坞的“神话”梅丽尔•斯特里普就是耶鲁大学戏剧学院毕业的高材生。
7.芝加哥艺术学院
摄影专业中的牛校，每年录取率10%左右，申请者托福要求80分以上，作品集不少于20张。该校非常重视学生的自我意识，鼓励学生在摄影技术和摄影理论上进行探索;提倡从传统的摄影像不寻常的多样化的手段发展。学校为学生提供大学的摄影实践的机会，有专门的摄影中心，同时鼓励学生走出校园，从社会环境中创作出作品，值得一提的是每个学生都有自己独立的studio。
8.纽约大学
该校下属的提斯克艺术学院(Tisch School of the Arts)是全美更佳的美术学院之一;并且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。而其艺术学院下属的影视学院(Maurice Kanbar Institute of Film and Television)培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在内的众多优秀人才，并与南加州大学(USC)和加州大学洛杉矶分校(UCLA)两校的影视学院共同被认为全美更佳的影视学院。
9.哥伦比亚大学的艺术学院影视专业
10.马里兰艺术学院
成立于1826年，是美国历史最悠久的授予学位的艺术学院。该院的本科生和研究生的课程 一直在全国的视觉艺术和艺术项目中名列前茅。因为相信艺术在社会中所起的重要作用，马里兰艺术学院致力于专业艺术家和设计师的教育，并发展一个合作的环境从而有利于艺术与设计的发展。所有专业反映了学院的理念即当学生发展思维提出疑问、同时锻炼技能的时候最善于学习。马里兰艺术学院的影视专业集写作、教育和工作室的技能于一体，使学生对文化背景的认识上升到更高的境界。当他们完成在这里的教育，能够独立工作于他们所选择的领域。
表演艺术中的体验派、方法派、表现派分别指什么？
“体验派”对表演的要求就是：从自我出发，生活在角色的情境里。
体验派是在中国被误读最多的一个表演学派，目前市面上流行的对体验派的理解基本都是错误的。这里有非常复杂的历史原因，我不细说了，就直接给大家说说这些误解是啥。
首先就是不承认“从自我出发”。请注意，只有“自我”能完成真正的体验，即“真听、真看、真感觉”。如果你已在模仿一个臆想出的形象，或把自己套入一个与你的生活常态不同的表演的状态下，那是无法完成真实体验的。
那么“从自我出发”与成为角色是否矛盾呢？不矛盾，因为你得生活在角色的情境里。举个例子，如果年轻人演一个老头，用体验派的方法不是去模仿老头，而是让自己去相信老头的情境发生在了自己身上，比如去相信自己关节不好、眼镜看不清、耳朵听不清……自己还是自己，只是情境变了。
那么“从自我出发”不就是本色演出吗？是否没有技术含量呢？错了，从自我出发是最难的。首先就要求暴露自我或许不想为人知的性格。比如体验派直男去演同性恋，他不能把自己伪装成别人去模仿，而只能把自己内心中哪怕只有一点点对男人的好感拿出来给角色，真的用自己同性恋的那一肆物面来示人。其次要求相信情境，比如将一把假枪当成真的死亡威胁来相信，要求在情境中能下意识地反应，而不是设计好的表演，这种相信可比设计难得多。最后还必须做许多功课才能让角色的情境丰满，让一个虚构的情境如同生活一样丰渣雹搭满，其中需要填充的内容量是相当惊人的。
那么“从自我出发”是否意味着一个演员只能塑造一种性格的角色呢？不是的。因为人的性格是如拿多面的，是一个大集合；而剧作家笔下的人物不可能像一个活人一样性格丰富，所以是一个小集合。一个大集合可以套住许多不同的小集合。也就是说一个演员可以一辈子本色演出，而又演出了许多不同的角色。所以体验派从自我奔向角色的过程先得做减法——将自我大集合中不符合角色小集合的部分去掉，尽量让两个集合重合，即是自我又是角色；而不是做加法，去添加一些不属于自己的东西。那么如果自我的大集合不包含角色的小集合该怎么办呢？一是拓展自我大集合，也就是挖掘自己的隐藏性格，解放自己未解放的天性。二是如果自我实在离角色太远，那就不要演那个角色了，用鸡肉做牛排是炫技，不是美食。
总的来说，体验派是三派中最难的，也最需要天分：解放自我的天赋，相信情境的天赋。能有天赋达到体验派要求的演员百里无一，所以有不少进行不下去的人不愿意承认自己天分不够，转而篡改或者反对体验派。
